Tulup.ru - Клуб любителей фигурного катания
Новости Форум Словарь Книги Публикации Где кататься Тренеры Партнеры Инвентарь Ссылки Фото Видео

Глава 10. Спортивные танцы на льду

Страницы: 1234567891011121314151617181920212223242526272829   
 

Спортивные танцы имеют много общего с парным катанием на коньках, но оба вида четко отличаются друг от друга. Спортивные танцы на льду — это прежде всего совместное исполнение танцевальных шагов в стандартных и нестандартных танцевальных позициях. Спортивные танцы — это троеборье. Первый его вид — обязательные танцы — имеет четкое описание шагов, позиций, рисунка и исполняется под определенную музыку в заданном характере и музыкальном ритме. Оригинальный танец каждая пара составляет сама, стремясь в заданном ритме исполнить его в стиле обязательного танца (дважды повторяющийся рисунок шагов, сохранение направления движения и т. д.). Третий вид танцевального троеборья — произвольный танец, позволяющий паре наиболее ярко раскрыть свое индивидуальное техническое и артистическое мастерство под выбранную спортсменами музыку. Тренерам и спортсменам следует до постановки произвольного и оригинального танцев очень внимательно изучить правила судейства этих разделов.

Формирование танцевального дуэта обычно начинается среди фигуристов примерно 12—13 лет, уверенно владеющих техникой скольжения и основными танцевальными элементами. Но это не значит, что пара уже готова к выступлениям в соревнованиях. Только после года совместной работы в сочетании с совершенствованием индивидуальной техники можно начинать готовиться к соревнованиям. При формировании дуэта учитывают следующие показатели: внешние данные — привлекательная внешность, удлиненные мышцы рук и ног, красивая, прямая осанка. Рост не должен быть ниже среднего, а разница в росте между партнерами должна составлять не более 15—25 см. Желательно, чтобы к моменту создания пары уровень технической подготовки партнеров был бы одинаковым. Оптимальная разница в возрасте фигуристов— 1—3 года. К спортивным танцам на льду наиболее пригодны дети с артистическими наклонностями, общительные, эмоциональные, музыкальные, любящие импровизировать под музыку на льду и в зале, а также обладающие хорошими хореографическими данными: «выворотностью», «шагом», чувством позы, «апломбом».

ОСНОВНЫЕ ЭЛЕМЕНТЫ И ПОЗИЦИИ

Основные танцевальные элементы можно разделить на две группы:

Элементы без смены фронта движения: основной шаг вперед, назад, беговые шаги вперед, назад, простые и скрещенные шассе, кросс-роллы.

Элементы со сменой фронта движения, к которым относятся наиболее сложные танцевальные элементы: тройка, моухок, чок-тау, крюки, выкрюки, твизлы.

При изучении 1-й группы элементов особое внимание следует обратить на осанку спортсменов: плечи развернуты, спина закреплена, руки вытянуты в локтях и кистях, голова поднята. Двойное сгибание колена опорной ноги на протяжении одного шага — характерный признак правильного освоения танцевальных элементов. Суть этого шага заключается в том, что каждый толчковый шаг выполняется не с выпрямленной в колене ноги, а лишь после вторичного подседа на ней, что дает возможность передвигаться пластично и мягко и в то же время мощно, так как толчок выполняется ребром, а не зубцом конька.

Беговые шаги — ряд следующих друг за другом шагов на наружном и внутреннем ребре. При каждом новом шаге толчковая нога проносится рядом с опорной. Беговые шаги полезно разучивать по окружности в обе стороны. Двигаясь по кругу влево, обратите внимание на то, чтобы правая рука была вытянута вперед, а левая находилась сзади, голову держите так, чтобы она была направлена влево-вверх. Двигаясь вправо, положение рук и головы смените на обратное. Беговые шаги выполняют не только по кругу, но и по большой восьмерке, параграфу в переменном темпе.

Самым сложным элементом 1-й группы являются беговые шаги назад, так как последние, как и беговые шаги вперед, представляют собой серию последовательных шагов, при которых свободная нога проносится рядом с опорной. Неравноценные по силе толчки с обеих ног, потеря равновесия из-за незакрепленных мышц спины и брюшного пресса, а также выбрасывание свободной ноги высоко над льдом — наиболее часто встречающиеся ошибки при обучении беговым шагам назад.

Элемент, состоящий из трех шагов (например, левая вперед-наружу, правая вперед-внутрь, левая вперед-наружу), называется шассе. Во время его исполнения свободная нога при исполнении простого шассе ставится на лед рядом с опорной с внутренней стороны стопы, а при исполнении скрещенного шассе — с наружной. При разучивании простого и скрещенного шассе следует помнить, что съемы, свободных ног за счет сгибания ноги в колене, а не за счет подтягивания вверх бедра — наиболее характерная ошибка.

Главное в кросс-ролле — почти перпендикулярное пересечение свободной и опорной ног во время их смены. При разучивании кросс-роллов плечи следует закрепить. Тройка — наиболее часто -встречающийся поворот в спортивных танцах на льду. Тройка выполняется за счет небольшого разворота плеч и бедер в сторону движения. Чистота исполнения этого элемента зависит от скольжения до и после поворота на одном ребре конька. Облегчить эту задачу помогут правильная осанка, закрепленная сзади свободная нога, а также незначительное поднимание пятки опорной ноги в вершине поворота.

Моухок — это элемент, в котором смена фронта движения происходит без смены ребер конька, а чоктау — это поворот со сменой ребер конька при изменении фронта движения. Моухоки бывают трех типов: открытые, закрытые и маховые. При выполнении поворота моухок ноги проносятся рядом, но не скрещиваются, в то время как следы на льду при правильном исполнении элементов оказываются скрещенными. При выполнении поворота чоктау особое внимание обратите на энергичный разворот плеч в направлении новой дуги. Смена ног должна происходить бесшумно. В момент выполнения поворотов крюк и выкрюк пятку опорной ноги следует несколько приподнять, а свободную ногу закрепить в бедре и вытянуть голеностоп. Эти повороты надо выполнять смело и решительно, но в то же время полностью исключая рваные движения и подпрыгивание конька.

Твизлы — повороты в 1 оборот на одной ноге. Это слитная комбинация подведения свободной ноги вплотную к опорной и вращения на ней. Туловище при этом занимает строго вертикальное положение.

Танцевальные позиции. Танцевальные позиции могут быть простейшими, например «рука в руке», когда партнерша находится справа от партнера и смотрит в одном направлении с ним. В закрытых, или вальсовых, позициях партнеры стоят лицом друг к другу и один из них скользит вперед, а другой — назад. При этом правая ладонь партнера находится на левой лопатке партнерши, а левая ладонь партнерши — на правом плече партнера. Плечи параллельны, свободные руки соединены в кистях. Позиция «танго», или боковая позиция, отличается от вальсовой тем, что бедра и плечи партнеров параллельны, но сдвинуты вправо или влево относительно друг друга. В фокстротной позиции положение рук и кистей аналогично вальсовой позиции, но партнеры скользят в одном направлении. В позиции «килиан», как и в фокстротной позиции, партнеры скользят рядом в одном направлении (партнерша справа), правое плечо партнера находится за левым плечом партнерши. Левая рука партнерши вытянута и закреплена в левой ладони партнера. Партнер обхватывает партнершу сзади и кладет правую руку на ее талию, а та накрывает ее сверху своей правой ладонью.

Во всех описанных позициях партнеры должны помнить об осанке и как можно ближе держаться друг к другу.

ОБЯЗАТЕЛЬНЫЕ ТАНЦЫ

ИСУ установил для взрослых танцоров три группы обязательных танцев:

1. Вестминстерский вальс, пасодобль, румба.

2. Звездный вальс, килиан, романтическое танго.

3. Равенсбургский вальс, квикстеп, аргентинское танго.

Для юниоров установлено четыре группы обязательных танцев:

1. Европейский вальс, квикстеп, аргентинскбе танго.

2. Американский вальс, румба, блюз.

3. Венский вальс, килиан, танго.

4. Звездный вальс, пасодобль, рокер-фокстрот.

Согласно правилам, во всех официальных соревнованиях в течение одного сезона исполняется одна группа танцев для взрослых и одна группа для юниоров. На каждом соревновании проводится жеребьевка, которая определяет одну из двух названных в начале года групп. Однако с точки зрения методики обучения обязательному танцу принята и другая, неофициальная, классификация, состоящая из вальсов, быстрых и медленных танцев.

Рассмотрим наиболее важные детали техники исполнения и методики обучения отдельным обязательным танцам.

Вестминстерский вальс. Музыка 3/4, танец, состоящий из 22 шагов с предпочтительным рисунком. В первые 10 шагов, одинаковые для обоих партнеров, включен открытый внутренний моухок: левая вперед-внутрь, правая назад-внутрь. Начало моухока направлено к центру катка и исполняется в позиции «килиан». В первой части моухока правая свободная нога подводится на счет «три» к опорной левой ноге и при вертикальном положении туловища происходит смена: правая нога становится опорной. Свободная (левая) нога вытянута над следом. Позиция в шаге правая назад-внутрь меняется на обратный килиан. При исполне-нении этого моухока нечеткая смена ног (скребки зубцами, недостаточно выраженное скольжение на внутренних ребрах конька) может происходить из-за потери правильной осанки, невыворотного поднесения свободной правой ноги к опорной левой, а также из-за непараллельности плеч партнеров к следу. Шаг № 7 в танце— шестисчетная дуга левой назад-наружу, где должно применяться двойное сгибание опорного колена.

Скрещенные шасси обоих партнеров и одновременные повороты: выкрюк партнера — левая вперед-наружу и крюк партнерши—правая вперед-внутрь во многом зависят от близкой фокстротной позиции и четких синхронных махов свободных ног. Для удобства исполнения этих шагов партнерша должна находиться чуть впереди партнера. Сложность шага № 15 партнерши — тройка правой вперед-внутрь — заключается в том, что поворот выполняется на счет «раз» следующего музыкального танца. Обычная ошибка — недодержанная дуга, что влечет за собой поворот тройкой на счет «три». В шаги № 16—22 следует включать двойное сгибание колена, чтобы оживить танец и подчеркнуть его характер. В работе над вальсом нужно стремиться избегать двух-реберных дуг, что может привести к исполнению рисунка в виде прямых линий.

Квикстеп. Музыка 4/4, танец с приписанным рисунком, состоящий из 18 шагов, исполняемый в позиции «килиан». Шаги для обоих партнеров одинаковы. Шаги № 5—6 — маховый чоктау левая вперед-наружу, правая назад-внутрь с перетяжкой наружу. Въезд в чоктау необходимо делать на четко выраженном наружном ребре при контроле за положением плеч. Правое плечо отведено назад, а левое — вперед. Это необходимо делать на все четыре счета при махе свободной ногой. Партнер при этом должен находиться немного впереди партнерши. Расслабление плеч приведет к изменению положения партнеров. Смена в чоктау происходит при поднесении свободной ноги к опорной под углом 90°. При начале скольжения по дуге правая назад-внутрь левое плечо оттянуто назад. На счет «два» свободную левую ногу подносят к опорной, а затем отводят в сторону назад. В этот момент и происходит перетяжка опорной левой ноги с внутреннего на наружное ребро.

В шагах № 7, 9 и 10 особое внимание следует обратить на четкие скрещения ног. Сложность выполнения этого приема состоит в том, что танец проходит в довольно быстром темпе. Поэтому вначале необходимо отрабатывать эти шаги медленно. Исполнение шагов на передней части конька с переходом на зубцы— наиболее типичная ошибка. Чтобы избежать ее, надо следить за тем, чтобы положение туловища было строго вертикальным, а голова — поднятой. Выполняя шаги, стремитесь покрывать возможно большую часть площадки. На внутренних двухсчетных дугах левая вперед-внутрь и правая вперед-внутрь старайтесь как можно больше согнуть колено опорной ноги, а свободную ногу выпрямите и вытяните назад. Сделайте эти дуги крутыми, додержанными в счете и в то же время стремительными. Живой ритм танца хорошо подчеркнет двойное сгибание колена.

Блюз. 22 такта по 4 счета. Самый медленный из всех танцев, состоящий из 17 шагов, выполняемых в закрытой вальсовой и фокстротной позициях. Самая главная задача в этом танце — показать длинные реберные накатистые дуги при «мягких» коленях. Сложной технической особенностью блюза является закрытый чоктау — левая вперед-внутрь, правая назад-наружу (шаги № 12— 13), исполняемый в фокстротной позиции. Поскольку этот элемент сложен, рекомендуется сначала разучивать его без партнера. Въезд в чоктау выполняется на два счета музыки на крутом внутреннем ребре конька сильно согнутой левой ноги, правое плечо отведено назад. На счет «три» свободная правая нога вплотную подходит к левой и происходит поворот чоктау с двухсчетным выездом на правой ноге назад-наружу. При этом левое плечо отводится назад. Крутизна выезда должна быть равноценна крутизне въезда, а свободные ноги при въезде и выезде из чоктау должны быть подняты на одну и ту же высоту. При исполнении этого элемента партнерша скользит по следу партнера.

Европейский вальс. Это один из самых сложных обязательных танцев при всей его внешней простоте и монотонности (шаги состоят из повторяющихся тройных поворотов в вальсовой позиции). Шаговые дуги, образующие въезды и выезды из троек, попеременно обращены то к продольной оси катка, то от нее. Въезды в тройные повороты партнера начинаются из кросс-ролла, но тем не менее закрытая позиция не должна меняться. Достигается это контролем за закрепленными на протяжении всего танца плечами. При въезде в тройку опорная нога партнерши должна быть направлена между ступнями партнера. Очень важно на протяжении всего танца одинаково сгибать колено опорной ноги, что придает исполнению плавность. Свободная нога немного развернута наружу, после отталкивания находится впереди или сзади опорной. Во избежание закручивания туловища при выполнении троечного поворота обращайте внимание на легкое контрдвижение плечами. Важно соблюдать счет исполнения каждого шага, так как в европейском вальсе любой из них выполняется на три счета. Чем выше мастерство танцоров, тем более равномерным и плавным выглядит танец. Следует помнить, что европейский вальс полезен даже спортсменам высокой квалификации и неизменно должен входить в их тренировочный процесс, как прекрасный метод совершенствования классической азбуки спортивных танцев на льду.

ОРИГИНАЛЬНЫЙ, ПРОИЗВОЛЬНЫЙ И ПОКАЗАТЕЛЬНЫЙ ТАНЕЦ

Оригинальный танец представляет собой повторяемую последовательность шагов на половину круга или целый круг. Каждая пара исполняет придуманный ею оригинальный танец в определенном заданном ритме и темпе, предложенным ИСУ на все соревнования данного спортивного сезона.

Специфика рисунка оригинального танца. Оригинальный танец исполняется по часовой стрелке или против нее со сменой фронта движения, но без смены направления движения. Оригинальный танец исполняется по периметру катка, но с тем условием, что основная продольная ось катка пересекается по линии коротких бортов. Петли в рисунках танца не допускаются.

Разъединение партнеров в оригинальном танце допустимо лишь для^ смены позиции. Их число в танце не ограничено, но сами позиции должны соответствовать характеру исполняемого танца. Можно использовать как стандартные танцевальные позиции, так и позиции, придуманные самими спортсменами. Катание в позиции «рука в руке», так же как и теневое катание, не должно включаться в оригинальный танец. Они могут быть использованы лишь во вступлении и финале.

Обычно к работе над оригинальными танцами приступают с подбора музыки и изучения наиболее характерных особенностей данного танца: истории его создания, национального колорита, костюмов и т. д. Источниками изучения могут стать книги, видеофильмы, рассказы очевидцев, концертные, балетные, эстрадные, народные, бальные танцы. Получив представление о стиле и характере танца, приступают к компоновке музыки. Каждая новая серия оригинального танца по времени звучания, акцентам, длительности пауз должна в точности совпадать с предыдущей. Вступление и финал в танце должны как бы обрамлять серии и создавать впечатление законченного танцевально-музыкального произведения. Помните: чем выше техника владения танцевальными элементами, чем богаче ваша фантазия, тем ярче и убедительнее получится танец.

Содержание оригинального танца составляют различные танцевальные шаги. Основа их — элементы обязательных танцев. Удачное сочетание этих элементов, а также оригинальные элементы, придуманные самими спортсменами, исполняемые в различном темпе, счете и позициях, определяют сложность оригинального танца. Следует учитывать, что ценность содержания танца зависит прежде всего от уверенного, легкого исполнения шагов в унисон с музыкой. При постановке оригинального танца необходимо избегать катания на двух ногах, следить за равноценностью партий обоих партнеров, уделять внимание чередованию шагов с различными по длительности и крутизне дугами, выполняемыми с контрастными положениями тел партнеров.

При работе над оригинальным танцем необходимо придавать особое значение стилю. Осанка партнеров — одно из важнейших условий в работе над стилевым решением танца. Движения рук и туловища, которые подчеркивают ритм и характер музыки, должны также широко использоваться в оригинальных танцах. Ярким музыкальным акцентам должны соответствовать наиболее запоминающиеся движения и элементы. Это оживит танец и подчеркнет его характер.

Ори постановке произвольного танца преследуют цель создать оригинальную композицию в полном соответствии с характером подобранной музыки. Следует придерживаться четкого правила: чем выше мастерство фигуристов, тем сложнее по темпу, ритму, характеру, художественному образу выбирается музыкальное произведение. Когда произвольная композиция готовится под заранее скомпонованную музыку, составленную из частей различных музыкальных произведений, то следует учитывать, что такие музыкальные отрезки должны быть объединены в одну программу либо однородным, звучанием оркестра, либо одной эпохой создания музыкального произведения, либо единым стилем.или характером музыки. Если же вы выбрали резко контрастирующие музыкальные части программы, то каждая из них должна представлять законченную музыкальную миниатюру. Подбирая музыку юниорам, лучше всего обратиться к музыкальным произведениям, соответствующим детскому, радостному восприятию мира, которым еще не под силу передать лирико-драматический образ, подсказанный сложным музыкальным произведением. Интересно выглядят композиции, составленные под народные мелодии или определенные танцевальные ритмы.

Создавая танец, следует обратить внимание не только на трудность, но и на художественную сторону исполнения. Хорошая скатанность партнеров, смена танцевальных по-зиций, синхронность исполнения элементов и комбинаций, смена темпа и скорости скольжения, высокая музыкальность, легкость, артистичность— вот основные требования к танцу.

При постановке произвольного танца следует учитывать ряд рекомендаций:

Одноименные элементы (поддержки, подпрыжки, спирали и т. д.) целесообразно использовать равномерно в различных частях танца. Рисунок произвольной программы следует вычертить на бумаге, тогда вы избежите монотонного движения в одном направлении или неполного использования всей площади льда на протяжении всего танца. Самые яркие комбинации старайтесь выполнять в центральной части катка. Чередуйте шаги, связки и комбинации, следите за чередованием шагов, длинных и коротких дуг. Ограничьте движения руками, если это не связано с акцентами, смысловыми фразами и характером танца. Связанные со сменой музыки переходы от одной части танца к другой должны иметь законченный и оригинальный характер позиций и движений.

Не бойтесь обогащать танец новыми интересными движениями, даже если он уже готов. Ведь в поиске и совершенствовании — путь к успеху.

Показательный танец. Хорошим средством развития технического и артистического мастерства фигуристов является показательный танец. Чаще всего постановка показательного танца совпадает со снижением нагрузки соревновательного периода, когда основные мероприятия сезона уже завершены, а впереди переходный период.

К работе над постановкой показательного танца приступают лишь после выбора музыкального материала и выяснения основных идей и замысла танца.

В связи с тем что показательный танец в отличие от произвольного не имеет четких судейских ограничений в содержании элементов, позиций, времени исполнения, насыщения и т. д., средства его и задачи гораздо шире.

В ходе развития общей и специальной выносливости танцоров при постановке показательного танца должны учитываться: его длительность, темп исполнения движений, включение различных поддержек; развитию выносливости в какой-то мере способствует и бисирование номера, возможное лишь в показательных выступлениях.

Развитию ловкости помогает использование различных предметов в показательном танце: шара, шляпы, трости, шарфа и т. д., а также акробатические элементы, заранее освоенные фигуристами в зале.                               

Разностороннее владение различными техническими навыками возможно лишь при введении в показательный танец элементов смежных дисциплин —парного и одиночного катания, элементов и поз, заимствованных из балета.

Рациональная последовательность обучения обязательному, оригинальному, показательному, произвольному танцам помогает повысить качество обучения и сократить его сроки.

Можно рекомендовать следующую последовательность:

1. Общее представление об изучаемом танце — шаги, рисунок, характер исполнения, музыкальный ритм, темп.

2. Раздельная и совместная с партнером работа над основными элементами танца без музыкального сопровождения, затем под мелодию.

3. Разбор одной серии или части танца раздельно, потом совместно с партнером в зале.

4. Освоение одной серии или части танца раздельно, потом совместно с партнером на льду без музыкального сопровождения, затем под мелодию.

5. Работа над танцем в целом: а) каждый партнер исполняет под музыку необходимое количество серий или частей танцев; б) партнеры совместно исполняют под музыку необходимое количество серий танцев.

При совершенствовании танца партнеры должны следить: а) за соответствием шагов описанию рисунка танца; б) за исполнением шагов танца в ритме музыки; в) за синхронностью и четкостью шагов; г) за артистичностью, легкостью и непринужденностью исполнения.

Занятия на льду следует всегда начинать со скольжения вперед и назад в быстром и медленном темпе, основным и беговым шагом, а затем уже в зависимости от плана тренировки переходить к отдельным элементам. Какой бы элемент вы ни изучали, всегда контролируйте осанку, положение рук и головы фигуриста. Очень важно сразу же привить танцору навык грамотного отталкивания ото льда ребром, а не зубцом конька. Необходимо обучать начинающих танцоров исполнять заданное упражнение в обе стороны и в переменном темпе. Стремитесь к каждой последующей тренировке подготовить новое упражнение с включением ранее изученных элементов. Убедившись, что фигуристы правильно и уверенно выполняют ваше задание, начинайте изучать его в паре.

 
Фигурное катание на коньках: Учеб. для ин-тов физ. культ. Под общ. ред. А. Н. Мишина. — М.: Физкультура и спорт, 1985. — 271 с, ил.
Разделы
Фигурное катание на коньках (под редакцией Мишина А.Н.)
Глава 1. Введение в специальность
Глава 2. Возникновение и развитие фигурного катания
Глава 3. Физиологические особенности фигурного катания
Глава 4. Биомеханические основы техники движений фигуриста
Глава 5. Эстетические основы фигурного катания
Глава 6. Начальное обучение фигурному катанию
Глава 7. Обязательные упражнения
Основные понятия. Терминология
Общие положения техники обязательных фигур
Выполнение элементов фигур
Особенности методики обучения обязательным фигурам
Глава 8. Произвольное катание
Шаги и спирали
Вращения
Прыжки во вращение
Многооборотные прыжки
Техника исполнения и методика обучения основным многооборотным прыжкам
Глава 9. Парное катание
Глава 10. Спортивные танцы на льду
Глава 11. Тактика построения коротких и произвольных программ
Глава 12. Методика тренировки программ
Глава 13. Физическая подготовка
Глава 14. Психологическая подготовка фигуристов
Глава 15. Управление подготовкой фигуристов
Глава 16. Организация и методика многолетней подготовки фигуристов в спортивных школах
Глава 17. Массовые формы работы по фигурному катанию
Глава 18. Судейство соревнований
Глава 19. Научно-исследовательская работа в фигурном катании
Глава 20. Инвентарь фигуриста
Вход
Имя
Пароль
 
Поиск по сайту

© Tulup 2005–2017
Время подготовки страницы: 0.011 сек.